SERIES
JUJUTSU KAISEN 1T (AMAZON PRIME VIDEO)
Siempre que me enfrento a una serie o una película de éxito que ya ha tenido su recorrido y cuenta con una legión de seguidores, soy muy escéptico con respecto a la calidad. Muchas veces la fama viene después de haber lanzado alguna basura en el momento adecuado. Otras veces el meme lleva a la popularidad y ésta a la fama, pero eso no es garantía de que sea un producto de calidad. En este caso, estamos ante una de las series estandarte de una nueva camada de animes junto a Guardianes de la Noche o Chainsaw Man, y doy fe de que la animación es acojonante. En general, esta nueva hornada de animadores se pasaron el juego hace años. Las cinemáticas son fluidas y la acción te deja sin aliento. Pero (ahora viene el pero), no deja de ser un shonen de toda la vida. Esto implica enemigos que se hacen aliados, torneos y luchas 1 a 1, grupos de personajes arquetípicos, etc. Todo lo que supone esta serie a innovación en cuanto animación, lo pierde en guión. Y sé que es una serie de anime y no se le puede pedir peras ala olmo, pero es que hay otros casos en los que el estándar sube en ambos sentidos. En cualquier caso es una auténtica gozada verlo y, por mucho que haya dicho lo del guión, hay que verla.
YOUNG SHELDON 4T (AMAZON PRIME VIDEO)
4 temporadas y deseando estoy librarme de toda esta puta serie. Podría dejarle pasar, pero es una serie que veo con mi pareja, y es complicado ver algo más sesudo y del que pueda perder el hilo sin problemas. Así que seguiremos hasta que este martirio acabe. Por si no lo había dicho en anteriores temporadas, es una comedia bastante sosa con gags predecibles y que en ocasiones busca un tramita fácil de resolver en un par de capítulos para dejar ver que tienen más profundidad que una lata de anchoas. Si tenéis la oportunidad, no la empecéis. Bloquearla en vuestra plataforma de streaming para que no os salga sugerida jamás.
CINE
Esta es una película muy interesante a varios niveles. El primero es el técnico, ya que el tipo de animación llega a transmitir muy buenas sensaciones pese a notarse algo forzada en lo que se trata del CGI, pero es que justo ahí está la gracia. El propio guión hace que haya una narración dentro d aun mundo digital y otra fuera, y se usan dos tipos de animación distintas para reforzar esta idea. Parece simple, pero es una genialidad carísima. Por otro lado, es interesante lo que plantea y cómo lo narra. Estamos muy acostumbrados a plantearnos cómo los avatares ocultan nuestras verdaderas identidades, pero es genial humanizar estos avatares en función a vivencias subconscientes de su creador. Lo curioso es que en el peor de los casos, en ese mundo digital, el mayor castigo que se puede sufrir es que dejes de ser anónimo y se sepa quién eres en realidad. Esta premisa es interesantísima porque, socialmente, ocurre algo muy parecido en el mundo real. Se nota que hay mucho trabajo a nivel estético y argumental pese a enseñar la patita con guiños a La Bella y la Bestia, Alicia en el País de las Maravillas o El Fantasma de la Ópera. Es una delicia digna de ser vista.
Un churro más de la máquina de churros.Nada nuevo bajo el sol, pero hay algo en esta película que me ha llamado la atención: creo que definitivamente ha tirado la toalla con esta franquicia. En anteriores entregas veías que había un hilo conductor que unía toda esta saga: guiños a personajes de Gru, referencias a hechos pasados… Pero en esta no. Entiendo que es una especia de precuela, peor no dejo de pensar en que no es más que una sucesión de gags formando un pastiche con el cine como tema común. El planteamiento es así de sencillo. No hay más. Y todo tendría sentido si estuviéramos hablando de una película cuyo público potencial fuera el adulto. Pero no. Las referencias a cine clásico tenían que ser continuamente explicada por los padres a los oídos de sus hijos en plena sala. Todas esas referencias no eran relevantes para la trama, pero estaban metidas con calzador por ningún motivo en concreto. Algo ha cambiado. El nivel de exigencia de estas películas ha bajado aún más su listón. Quizás deberían bajar el ritmo y dejar de sacar una película al año. Es posible que dejar pasar unos años dedicados a un producción decente fuera una solución positiva para la franquicia, pero me temo que no será rentable renunciar a un año de juguetes de Burger King y galletas Tostarrica. Diría que me da pena, pero este sin off nunca tuvo demasiado sentido. Sea los que tenga que ser.
LIBROS
ESTAMOS TODAS BIEN – ANA PENYAS (2017 – SALAMANDRA GRAPHIC)
Una auténtica preciosidad. Siempre romperé una lanza a favor de reivindicar las figuras de las abuelas y los abuelos. Será la cercanía a los 50, pero mi perspectiva ha cambiado y valoro más su aportación a una sociedad que hemos tenido la suerte de disfrutar. El estado de bienestar se ha sostenido siempre en las acciones de nuestros antepasados, y si están aún vivos es el momento de agradecérselo en persona. En el caso de Ana, ha dado la casualidad de que sus abuelas tenían dos perfiles muy distintos y aporta una visión más amplia de cómo era la sociedad. Sus vidas rebosaban conflictos y alegrías. Pasos adelante que desembocan en un futuro (para nosotros presente) en ele ue se sienten infravaloradas, incomprendidas y dependientes. La crueldad del paso de los años visto desde su perspectiva nos pone los pies en la tierra. Una bofetada para quienes dan todo por sentado. Es una maravilla de cómic.
ME LLAMO GOA: EL DÍA QUE SE PARÓ EL MUNDO – MIRIAM TIRADO (B DE BLOCK, 2023)
Es muy interesante leer una literatura adolescente costumbrista. Te hace ver con los ojos de una adolescente santos que se equiparan a nuestras miserias de la pubertad, pero pasadas por el tamiz digital y con un trasfondo de una sociedad más conciénciala con la educación emocional. No me extraña que esté siendo un exitazo. Lo comencé a leer porque mi propio hijo estaba leyéndoselo y me parece santísimo que lo esté haciendo. Es una manera perfecta de que contacte con las miserias de una adolescente como reflejo de los problemas de mi hijo como niño preadolescente. Si eres padre o madre, creo que es una buena manera de tomar contacto con este mundo para comparar edades del pavo.
¡QUÉ FUERTE, GOA! – MIRIAM TIRADO (B DE BLOCK, 2023)
Pensé que la cosa iba a perder fuelle, pero Miriam Tirado deja claro que puede alargar la cosa hasta el infinito si quiere porque hay mucha tela que cortar. Debo decir que también ha sido mi primer contacto con los audiolibros. Por una parte me parece una alternativa maravillosa al podcast y las canciones resobadas. Escuchar un audiolibro no suplente la experiencia de leerlo, pero sí que es una bocanada de aire fresco si quieres escuchar algo distinto. Soy muy fan de la ficción sonora y esto se le parece mucho, así que repetiré si tengo la oportunidad.
POR CULPA DE UNA FLOR – MARÍA MEDEM (2023 – APA APA CÓMICS Y BLACKIE BOOKS)
Este libro ha sido como elevar a la enésima potencia la experiencia de meterse entre pecho y espalda un fanzine de un estudiante de Bellas Artes. Por una parte me parece un ejercicio de valentía tremendo pro parte de la editorial (que todos sabemos que Apa Apa edita siempre con un gusto exquisito) y por el otro un golpe en la mesa por parte de María Médem. Es una lectura densa a pesar de que no abunda el texto en sus páginas, porque los colores y la composición te llaman a la contemplación en cada pliego que encaras. Es un gustazo ver cómo la narrativa se retuerce para dar más fuerza al guión. María controla los ritmos a golpe de plano y secuencia, y te deja pendiendo de un hilo en algunos pasajes del cómic. Es muy interesante dejar que ese amigo que te dice que lee de todo le pegue un tiento a este libro. Cuando lo termine, míralo a los ojos antes de preguntarle qué tal. Este tomo separa el polvo de la paja.
DUM-DUM – JAIME INFANTE Y JAVIER MARQUINA (2024 – AUTSAIDER CÓMICS)
Esto ha sido durito para mi. Respeto muchísimo la labor de Autsaider Cómics y los cómics que editan son de los que seguro que llegarían mis estanterías si me llegara el bolsillo (Dios sabe que sobrevivo a base de préstamos y bibliotecas), pero este título se me ha atravesado. No es por el rollo quinqui ni por la crudeza, sino por el estilo de ilustración que me remite a los cómics más sensacionalistas de los 80s. Esos cómics que te amargaban la existencia cuando eras adolescente porque no te aportaban demasiado cuando buscabas algo de emoción. Me consta que para la historia que cuenta viene al pelo, pero a mi me dejó algo frío y todo mi ser quería que no fuera así.
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